Menu toggle
Navigation

Karina Smigla-Bobinski - „I am talking about a complex world.“

Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.

Mediathek Sorted

Mediateka
  • SILBERSALZ /Sól srebrowa, 1999. Analogowa instalacja interaktywna.
  • SILBERSALZ /Sól srebrowa, 1999. Analogowa instalacja interaktywna.
  • AUFTAUCHEN /Wynurzanie, 1999. Instalacja wideo na podłodze.
  • AUFTAUCHEN /Wynurzanie, 1999. Instalacja wideo na podłodze.
  • TRAUMREISE /Podróż marzeń, 2002. Jednokanałowe wideo, 25 min.
  • SEE AND BE SCENE - A CATWALK BANQUET, 2000. Scenografia wideo do performance tanecznego.
  • INSELN/ Wyspy, 2004. Instalacja świetlna i projekcja.
  • ALIAS, 2004. Interaktywna instalacja wideo.
  • 7 METER/ Siedem metrów, 2005. Instalacja przestrzenna, ogrodzenie z siatki drucianej, drut kolczasty, ubrania, 300 x 300 cm.
  • RETURN TO SENDER, 2006. Scenografia wideo do performance, wideo, namioty, ekran, projektor.
  • RETURN TO SENDER, 2006. Scenografia wideo do performance, wideo, namioty, ekran, projektor.
  • RETURN TO SENDER, 2006. Scenografia wideo do performance, wideo, namioty, ekran, projektor.
  • DEEP TREE, 2008. Instalacja świetlna w przestrzeni publicznej, drzewo bambusowe, lustro, projektor.
  • QUERY, 2009. Projekt artystyczny in situ i online, balony, hel, Ø = 200 cm, H = 400 cm.
  • QUERY, 2009. Projekt artystyczny in situ i online, balony, hel.
  • QUERY, 2009. Projekt artystyczny in situ i online, balony.
  • ADA, 2011. Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm.
  • ADA, 2011. Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm.
  • SIMULACRA, 2013. Interaktywna instalacja wideo.
  • SIMULACRA, 2013. Interaktywna instalacja wideo (detal).
  • SIMULACRA, 2013. Interaktywna instalacja wideo (detal).
  • CONE, 2013. Klanginstallation
  • MORGENSTERN/ Gwiazda poranna, 2013. Rzeźba – instalacja ze strzał, Ø = 200 cm.
  • ROUTEN/Trasy, 2002

    ROUTEN/Trasy, 2002. Wideo jednokanałowe.
  • TRAUMREISE/Podróż marzeń, 2002

    TRAUMREISE/Podróż marzeń, 2002. Wideo jednokanałowe, 25 min. Copyright: Karina Smigla-Bobinski
  • WURMLOCH/Tunel czasoprzestrzenny, 2008.

    Instalacja wideo w przestrzeni publicznej, konstrukcja stalowa, szkło, wideo, monitor, odtwarzacz płyt DVD, Ø = 100 cm, wys. = 110 cm. Copyright: Karina Smigla-Bobinski
  • ADA, 2011

    Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm.
Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.
Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.

Karina Smigla-Bobinski urodziła się w 1967 r. w Szczecinie. W latach 1986-87 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od 1993 r. kontynuowała studia artystyczne na Akademii w Monachium, zdobywając w 2000 r. dyplom z wyróżnieniem w pracowni Gerharda Bergera

Już w instalacji z 1999 r. SILBERSALZ / Sól srebrowa (fot. 1a, b) włączyła do udziału publiczność, która wchodząc do pomieszczenia całkowicie pokrytego ziemią, własnymi krokami odsłaniała pamiątki: zdjęcia, pukle włosów, wstążki i listy przechowywane pod płytami z plexi. Każdy widz odkrywał inny fragment historii, ponieważ przeszłość wg Marcela Prousta „gdy tylko odejdzie w przeszłość, wciela się w jakiś materialny przedmiot”, a nie we wspomnienie stworzone przez umysł (Contre Sainte-Beuve, 1954). Tytuł instalacji odsyła do materializacji przeszłości przez zawarte w fotografii światłoczułe substancje. Tak jak historie zmieniają się wraz z kolejną odkrytą pamiątką, tak zmienia się instalacja. „Dzieło sztuki przestaje do ciebie należeć w chwili, kiedy je opuszczasz. Staje się częścią świata, na który oddziałuje, zmienia go i siebie także w wyniku konfrontacji z innymi.“ (Karina Smigla-Bobinski)

Postrzeganie ludzkiej egzystencji jest także tematem wcześniejszych prac wideo artystki. W pracy wideo AUFTAUCHEN / Wynurzanie (1999 r.; fot. 2a, b), łamiąc konwencjonalne przyzwyczajenia w patrzeniu, instaluje monitor w wydrążonej podłodze, w ten sposób widz patrzy z góry na wynurzającą się bez końca osobę. Wideo TRAUMREISE / Podróż marzeń (2002, fot. 3, wideo) jest surrealistyczną podróżą w świat, przypominającą ludzkie życie. „Jeśli ktoś nas pyta, kim jesteśmy, opowiadamy o sobie jakieś historie” powiedziała Laurie Anderson o swojej płycie Bright Red (1994), z której utwory stanowią tło muzyczne pracy. Wideo jest sekwencją fragmentów wspomnień i stanów ducha w formie poetycko-abstrakcyjnych fraz, w których dotykają się i oddalają od siebie ręce zakochanej pary, krople farb wpadają do wody, przepływają obok siebie, tworzą kompozycje, w końcu ich smugi znikają. Zdjęcia małej dziewczynki są świadectwem wspomnienia, zanim ojciec zabierze ją w podróż. Morski horyzont, odbicia w wodzie i ruch fal symbolizują ustawiczny bieg życia oraz historię życia między jawą a snem.